Tal parece que el nu metal está de vuelta, y que mejor manera de demostrarlo que con la noticia de que Korn está lanzando una paleta de maquillaje, para conmemorar el 25 aniversario de su tercer álbum Follow The Leader.
La banda ha unido fuerzas con la compañía de cosméticos HipDot para crear una paleta que consta de ocho tonos diferentes, o «pistas», que reflejan el esquema de color del álbum en «varias texturas pigmentadas». El maquillaje viene en una bandeja estilo CD.
La banda agrega que la colección es «vegana, libre de ingredientes dañinos, certificada, libre de crueldad y curada para abarcar todos los tonos de piel».
Si bien una paleta de maquillaje puede parecer una forma inusual de marcar el aniversario de un álbum histórico como Follow The Leader, no es algo tan alocado. Varias bandas de nu metal de los 90 y principios de los 2000, como Coal Chamber, System Of A Down (antes de Toxicity) y Mudvayne se inclinaron mucho por el uso de maquillaje. Mientras que los tutoriales de maquillaje #numetal y #mallgoth prevalecen en TikTok hoy en día.
Korn estrena su paleta de maquillaje, Follow The Leader, inmediatamente después del lanzamiento de la marca para mascotas de Jonathan Davis (Freak On A Leash).
Korn se unirá a System Of A Down, Deftones, Papa Roach y casi todas las demás bandas de nu metal que hayan existido en el festival Sick New World de Las Vegas, este 13 de mayo.
Korn es una de esas bandas de rock que ha trascendido con sus éxitos de mediados de la década de 1990 como «Freak on a Leash» o «ADIDAS». Si bien el grupo continúa tocando esas canciones en concierto, ha emergido como algo más que solo otra banda de nu metal.
Korn es ahora una marca de rock cuya popularidad se mantiene fuerte casi 30 años después de su carrera con el lanzamiento de su 14º álbum “Requiem”. Korn concluirá su gira por Estados Unidos con una parada en Wichita el viernes 1 de abril en el Intrust Bank Arena con los invitados especiales Chevelle y Code Orange.
El baterista de Korn, Ray Luzier, quien se unió a la banda en 2007, habló con The Eagle sobre la gira, el nuevo álbum y cómo fue tocar con la leyenda de Van Halen, David Lee Roth. ¿Cómo va la gira?
La gira ha sido realmente genial. Estamos muy emocionados de estar de vuelta aquí. Todavía no es irreal, pero es un poco más normal de lo que era el verano pasado cuando salimos de gira. Fue genial ver las caras sonrientes de la gente y tener interacción nuevamente con la multitud. Todos pensaron que [la pandemia] duraría dos o tres meses, tal vez cuatro meses como máximo. Y luego siguió y siguió. Los conciertos son muy necesarios. Es demasiado terapéutico. La gente necesita esa liberación para ir a un espectáculo, para rockear y sacar sus frustraciones. Y nosotros también lo necesitamos. Nosotros también somos fans.
La pandemia nos arruinó a todos, ¿sabes? Creo que hay una nueva apreciación ahora que estamos todos de vuelta. Wichita marca el final de la gira por Estados Unidos antes de que Korn se dirija a Europa. ¿Te acercas a la última parada o a un descanso de la gira de manera diferente?
Parece que nos volvemos locos en el primer show y el último show, solo porque es ese último, especialmente con las bandas de apertura Chevelle y Code Orange, que son buenos amigos nuestros. Siempre nos gusta dar una buena despedida, así que eso es algo afortunado para ustedes.
¿La banda abordó la grabación de “Requiem” de manera diferente con la pandemia?
Sí, «Requiem» fue genial de hacer porque no teníamos ninguna presión. No teníamos sellos ni gerentes que dijeran: «Oye, solo tenemos un par de semanas para hacer esto, un par de semanas para hacer aquello, tenemos que volver a al tour». Una cosa buena de la pandemia fue que todos pudimos pasar tiempo con nuestra familia y nuestros hijos. Puedes evitar que toquemos música en vivo y nos congreguemos en masa, pero no puedes evitar que escribamos música y creemos. Y eso fue algo hermoso sobre «Requiem», porque simplemente nos reuníamos.
Head y yo vivimos en Nashville y el resto de los chicos viven en Los Ángeles. Head y yo volábamos a Bakersfield y casualmente nos reuníamos como hermanos y escribíamos cosas. No había prisa. Nos íbamos a casa por un par de semanas y volvíamos a estar juntos y decíamos: “Está bien, nos gusta esto, o esto no fue tan bueno. Pongamos esto con esto”. Fue una buena manera de hacerlo para variar en lugar de decir, “Bueno, eso es lo suficientemente bueno. Solo vamonos.» No hacemos nada a medias. Definitivamente lo damos todo. Pero este disco fue realmente especial porque escribimos y grabamos creo que 16 o 17 canciones y solo nueve hicieron el disco. . . .
Debo suponer que es bueno abordar la grabación de manera ligeramente diferente.
Si, exacto. Siempre estábamos escribiendo cosas y siempre reuniéndonos. Obviamente, todos estaban en un estado extraño durante la pandemia, pero teníamos una apreciación diferente por todo y por lo que hacíamos cuando nos reuníamos. Para una banda que ha existido durante tanto tiempo, he estado en [Korn] durante 15 años y están llegando a los 30, es realmente especial poder seguir haciendo esto en este momento de nuestras vidas y de nuestras carreras. . Muchas bandas, como saben, tienen un lapso de 5 a 10 años tal vez. Korn es muy extraordinario. Ahora es más una marca que una banda. Es una gran cosa ser parte de esto.
Parece que la mayoría de las bandas ralentizan la producción de sus álbumes después de algunas décadas, pero Korn no ha detenido la producción en absoluto. ¿Cómo has logrado mantener el enfoque y la creatividad?
Creo que es porque todos estamos metidos en esto. Es realmente nuestra vida. Está en nuestra sangre. Es difícil mantener las bandas en marcha. Fieldy no está con nosotros en esta gira y no estuvo con nosotros en la última gira. Todo el mundo tiene cosas personales de las que ocuparse. Pero con el nivel de éxito que ha tenido Korn, quiero decir que vendieron 43 millones de discos antes mi llegada en 2007. Sí, eso es bastante enorme. Tengo amigos en bandas que son de nuestra edad y son como, “Oh, acabemos con esto. Hagamos el show”. No somos de esa manera. Realmente lo amamos. Estamos completamente ansiosos por llegar a la plataforma y realmente darlo todo. Así que creo que eso es lo que nos separa de otras bandas también.
ntes de unirte a Korn, tocaste con David Lee Roth (de Van Halen). ¿Podrías compartir algún recuerdo de trabajar con un ícono como Dave?
Oh, sí, Dave es definitivamente uno de los aspectos más destacados de mi carrera. Crecí en una gran granja en las afueras de Pittsburgh, Pensilvania, durante 18 años. Estaba bastante aislado allí, así que solo escuchaba a AC/DC, Rush, Van Halen, Kiss, todas las bandas de finales de los 70. Tenía la foto de David Lee Roth colgada en mi pared, literalmente del tamaño de una puerta.
Nunca en un millón de años pensé que alguna vez conocería a ese tipo, y mucho menos estar en una banda con él tocando «Hot for Teacher», «Panama» y «Beautiful Girls». Todos los éxitos de Van Halen. Solo estando en una banda con él, no pasó una noche en la que no dijera: «Ese es David Lee Roth frente a mí». Nunca te acostumbras. Es un ser humano muy excéntrico, a veces no es fácil llevarse bien con él, pero aprendí mucho. Definitivamente me educó. Me mostró que era un showman y no solo un baterista que tiene esa mirada de esperar el autobús en su rostro. La gente paga dinero para ver un espectáculo en vivo. Dales un espectáculo.
Entonces, ¿qué te gustaría ver en la audiencia?
Estoy pensando, “Oh, sí, no me gustaría ver a un baterista aburrido ahí arriba. Quiero ver a alguien realmente interesado y sintiendo lo que está haciendo”. Definitivamente me cambió para mejor.
¿Qué pueden esperar ver los fanáticos cuando Korn toque en Intrust Bank Arena el 1 de abril?
Bueno, va a ser genial. Quiero decir, nos vas a ver bien ensayados. Siempre me gustan los shows hacia el final de la gira porque nuestros engranajes están engrasados y nos estamos moviendo. No hacemos muchos ensayos antes de las giras, así que a veces los primeros shows son nuestros ensayos. Estamos muy emocionados de tocar esas nuevas canciones todas las noches porque es extraño cuando las escribes en el estudio y estás en este entorno tranquilo cuando las grabas.
Tocarlos en vivo frente a la gente es una experiencia totalmente diferente. Es realmente genial tocar los cuatro de “Requiem” y luego, por supuesto, los clásicos. Los Hits. Y estamos tocando algo de «Untouchables». Esto marca el vigésimo aniversario de ese álbum. Estamos haciendo «No One There» a partir de eso, lo cual es genial, para mí, es un espectáculo completo. Fluye muy bien.
En una nueva entrevista con el podcast «Drum Candy», el baterista de KORN, Ray Luzier, explicó su decisión de trasladar a su familia a Franklin Tennessee, hace casi una década. Él dijo (según lo transcrito por BLABBERMOUTH.NET): «Me mudé al área de Nashville, en junio serán ocho años aquí, lo cual es una locura porque todavía estoy en una banda con sede en Bakersfield, California. Siempre bromeo con la gente: ‘Tengo un viaje de dos mil millas al trabajo’. «Cuando Head [el guitarrista de KORN, Brian Welch] se reincorporó a la banda en 2013, le dije: ‘¿Cuándo vas a regresar a Cali?’ Y él dijo: ‘Nunca viviré en Los Ángeles’. Y dije: ‘¿Cómo vas a estar en la banda?’ Y él estaba como, ‘Hay aeropuertos e Internet, ¿no?’ Y justo en ese momento, mi esposa y yo acabábamos de tener nuestro primer hijo; llevábamos casi tres años. Y estaba pensando para mí mismo, ‘Hombre…’ Porque a mi esposa nunca le gustó Los Ángeles. Y yo estaba como, ‘Hombre, me pregunto si podemos salir de aquí’, si era lo suficientemente factible. Así que obtuve el permiso de la banda».
Luzier, quien se crió en las afueras de Pittsburgh, Pensilvania, antes de mudarse a Los Ángeles en 1988 para seguir una carrera en la música, agregó: «Jon Davis es realmente inflexible sobre algunas cosas, como «Ray ven aquí, conduce hasta Bakersfield. Tengo esta idea. Toca la batería y conduce de regreso». Fue un viaje de dos horas para mí cuando vivía en Los Ángeles. Esto solo sucedió unas pocas veces en las que tuve que subirme a un avión al día siguiente y salir.
Si hacemos una gira europea, me encuentro con Head en el aeropuerto y salimos juntos. Si hacemos un disco, nos encontraremos todos en Bakersfield. Tengo un vuelo de cuatro horas. Eso no es nada para mí; Vivo en aviones».
Luzier se casó con su novia de toda la vida, la modelo Aspen Brandy Lea, en junio de 2016. Las nupcias se llevaron a cabo en Keys Creek Lavender Farm en Valley Center, California, en una ceremonia «totalmente privada» a la que solo asistieron los dos hijos de la pareja. , Hudson Ray, que ahora tiene 11 años y Beck Jagger de seis. Luzier y su esposa comenzaron a salir en 2009 después de que ella lo entrevistara mientras trabajaba para Rivalry Nights. Fue una de sus primeras entrevistas como miembro de KORN. , habiendo pasado los primeros dos años junto al grupo como baterista de sesión.
Ray vivió en Los Ángeles durante 16 años antes de mudarse a Nashville. El último álbum de KORN, «Requiem», fue lanzado el 4 de febrero a través de Loma Vista Recordings. El LP fue producido por Chris Collier y KORN. «Requiem» ingresó a la lista de álbumes de Hard Rock de Billboard en el número 1.
KORN inició una breve serie de espectáculos con SYSTEM OF A DOWN el 31 de enero en Phoenix, seguida de fechas en San Diego (1 de febrero) y Los Ángeles (4 y 5 de febrero). La gira principal de KORN con CHEVELLE y CODE ORANGE comenzará el 4 de marzo.
En una nueva entrevista con Midwest Beatdown, el baterista de KORN, Ray Luzier, habló sobre el hecho de que el nuevo álbum de la banda, “Requiem”, consta de solo nueve canciones, y solo una tiene más de cuatro minutos de duración.
“Hicimos 16, 17 canciones o algo así”, dijo (según lo transcrito por BLABBERMOUTH.NET).
“Y hay muchos discos en los que si crees que una canción es un relleno, no significa necesariamente que otra persona piense que es un relleno; es posible que les gusten más las canciones que no son sencillos que los sencillos, por lo que todos tienen opiniones.
Pero en este disco, grabamos varias. Hay algunas que no lo lograron [donde] yo estaba literalmente, como, ‘Espera. ¿Cómo es posible que eso no lo haga? Esa es una canción increíble’. Pero cuando escuchas ‘Requiem’ como un todo, realmente creo que ese es el mejor material posible que pudimos elegir en este momento. Es como dar a luz: están tus bebés, tus canciones, y quieres que todos los escuchen y los reciban lo mejor que puedan.
“Nos lo pasamos muy bien haciendo este disco”, continuó Ray. “No hubo prisa. Simplemente dijimos: ‘Oye, nos vemos en Bakersfield’, nuestro estudio de California; Head [el guitarrista Brian Welch] y yo vivimos en Nashville. Y saldríamos volando y lo tomaríamos poco a poco. No hubo, ‘Oh, apresuremos esto antes de que tengamos que irnos de gira’. Fue como, ‘Oye, hagamos buena música’ y regresemos, escúchela y eliminemos lo malo y realmente hagamos que las cosas buenas se queden”.
“Requiem” fue lanzado el 4 de febrero a través de Loma Vista Recordings. La banda celebró la llegada del LP con un evento especial de lanzamiento el 3 de febrero en la Iglesia Metodista Unida de Hollywood en Los Ángeles, California. “Requiem Mass” vio a los pioneros de la música pesada del sur de California realizar un set íntimo frente a 300 asistentes.
“Requiem” fue producido por Chris Collier y KORN. “Requiem” ingresó a la lista de álbumes de Hard Rock de Billboard en el número 1. La banda vendió 23,000 unidades de álbumes equivalentes en la semana del lanzamiento, 4 al 10 de febrero según Billboard.
De esa suma, 20.000 unidades son de ventas de álbumes. “Requiem” también llegó al No. 2 en las listas Top Rock Albums y Top Alternative Albums. En el Billboard 200 de todos los formatos, llegó al puesto 14. El primer sencillo del álbum, «Start The Healing», se encuentra en el número 2 en la lista Mainstream Rock Airplay. KORN inició una serie corta de shows con SYSTEM OF A DOWN el 31 de enero en Phoenix, seguida de fechas en San Diego (1 de febrero) y Los Ángeles (4 y 5 de febrero). La gira principal de KORN con CHEVELLE y CODE ORANGE comenzará el 4 de marzo.
El 4 de febrero, la espera por el sucesor de » The Nothing » habrá terminado: será entonces cuando se lanzará » Requiem «, el increíble álbum número 14 de KORN . Después de que el contenido del predecesor estuviera fuertemente influenciado por la pérdida de la esposa de Jonathan Davis, surge la pregunta de si «Requiem» tiene una naturaleza igualmente oscura. Después de todo, los tiempos son todo menos optimistas. Sin embargo, dado que son precisamente los momentos difíciles de la vida de los que KORN saca su fuerza creativa, el nuevo trabajo fácilmente podría representar otro golpe de genialidad en la historia de la banda. Sobre todo porque la pandemia también tuvo una ventaja en este caso: «Requiem» se creó sin ninguna presión de tiempo, lo que ciertamente no dañó el disco. Con los pre-sencillos»Start The Healing » y » Forgotten » ya le dieron a Jonathan Davis, Brian «Head» Welch, James «Munky» Shaffer, Reginald «Fieldy» Arvizu y Ray Luzier una primera indicación de hacia dónde se dirige el viaje esta vez. Una cosa es segura después de estos lanzamientos: incluso después de casi 30 años, los pioneros del nu metal siguen ofreciendo grandes éxitos.
KORN en vivo en junio de 2022
Cualquiera que haya visto a los estadounidenses de gira o en un concierto en un festival puede confirmar que KORN no solo rinde en el disco, sino que también es una banda en vivo de primera clase. Finalmente habrá una oportunidad de hacerlo nuevamente: el 1 de junio, KORN tocará en un concierto en Berlín.
En la entrevista, el baterista Ray Luzier conversó con nosotros sobre cómo surgió el nuevo álbum, cómo llegó a KORN hace casi 15 años, qué importancia tiene la música en vivo para él y dónde es más divertido estar de gira.
¡Hola Ray! En primer lugar, felicitaciones por «Requiem», el álbum número 14 de KORN y el sexto para ti ¿Cómo crees que has influido en el sonido de KORN desde que te uniste a la banda?
Como todos saben, KORN no es una banda normal. He estado en muchas bandas: con David Lee Roth, Jake E. Lee, Army Of Anyone, con los chicos de Stone Temple Pilots y muchas bandas fallidas propias. Quería tener mi propia banda como KORN, KISS, Mötley Crüe, Guns N’ Roses. Luego, cuando estaba con David Lee Roth, tocamos muchas canciones de Van Halen. Fue realmente extraño porque crecí escuchando esta música y aquí estaba yo tocándola con él. Por supuesto que quieres poner tu toque personal allí, pero tienes que respetar las obras originales, que son icónicas después de todo. KORN es una de esas bandas en las que no puedes simplemente reemplazar a uno de los miembros, al menos eso es lo que piensa la mayoría de la gente. Yo también soy fanático y no me gusta ver gente nueva en una banda, quiero a quien me impresionó, me inspiró y me hizo feliz. Pero las bandas son como los matrimonios: a veces alguien ya no quiere o se va por alguna otra razón.
El sello de mi última banda, Army Of Anyone, era The Firm, que también había firmado con KORN. Cada vez que pasaba por allí para una reunión, veía el nuevo disco de KORN «See You on the Other Side» y decía: «Oh, amo a esta banda, me aseguraré de ver el nuevo álbum». Un día pregunté qué estaba pasando con ellos en cuanto a la batería desde que David se fue. Tenían a Terry Bozzio, Joey Jordison había ayudado en la gira y Brooks Wackerman había estado allí brevemente. La gente del sello dijo que KORN estuvo buscando un largo tiempo un reemplazo , y se me ocurrió solicitar el puesto. Yo estaba como, «Oh, mierda». Tenía el pelo largo y rubio en ese entonces, sin tatuajes, no era un fiestero, ¿cómo se suponía que iba a encajar en esta banda? Entonces, mientras estaba en la costa oeste con Drum Clinic y Joey estaba tocando en su último show en Seattle, me detuve, toqué seis canciones y conseguí el trabajo. ¡Ese fue un sentimiento tan extraño! Yo estaba como, «¿Qué voy a hacer en esta banda?» Tienen tantos álbumes geniales y han vendido más de 40 millones de discos. Así que no fue fácil entrar allí. Y entiendo los fans. Pero si no hubiera venido yo, de todos modos habría alguien más. ¿Hay un sustituto perfecto? No lo creo, porque cada uno aportará su personalidad, experiencias y emociones a la música. ¡Ese fue un sentimiento tan extraño!.
Una gran cosa fue que Jonathan Davis dijo: «Oye, te buscamos porque nos encanta la forma en que tocas, así que toca a tu manera» Y él dijo: «Te queremos en esta banda. Haz lo que quieras». Eso fue un gran cumplido. Durante muchos años, la gente se quejó de que no sonaba como el viejo baterista. Pero yo No quiero sonar como él. Soy yo. Por supuesto que lo respeto a él y a lo que hizo por la banda, pero él fue quien se fue, muchos fans lo olvidan. No fue despedido de KORN, pero se fue sin despedirse de los fans.
Esa fue una situación muy inusual para mí en ese momento. Ahora es mi decimoquinto año en la banda y ciertamente he progresado y realmente me he metido en esto. Trabajar en Requiem fue uno de los mejores momentos de mi carrera porque ahora todos somos hermanos. Hemos recorrido el mundo y hecho mucha música juntos. Estoy haciendo lo que creo que es mejor para la banda. Definitivamente somos una unidad. ¿Tiene sentido?
¿Qué tan involucrado estás como baterista en el proceso de composición?
Con el nuevo disco estuvimos todos allí todo el tiempo, fue genial. He trabajado con nuestro productor Chris Collier en varios proyectos desde 2013. Es un gran ingeniero, productor, mezclador. Además, toca todos los instrumentos tan asombrosamente bien que te preguntas cómo puede ser tan bueno en todo. Chris a veces tomaba el bajo antes de que Fieldy entrara e improvisara. Luego vino Munky y seguimos improvisando. Eventualmente, Jon apareció y preguntó qué teníamos ya: esta vez todo era comunitario, lo cual fue genial. Fue parecido con The Nothing, pero con la pandemia y no poder hacer giras, lo fue aún más con Requiem. No había presión ya que no se avecinaba una gira. Podríamos tomarnos nuestro tiempo con la composición. Brian y yo vivimos en Nashville, Tennessee. Así que volamos a California, entramos al estudio y luego volamos de regreso a casa por un par de semanas donde escuchamos las canciones para decidir qué partes nos gustaban y queríamos conservar y cuáles no. Todo fue muy relajado y tranquilo esta vez, en lugar de ser apresurado o forzado.
¿Tenías una idea de antemano de cómo debería sonar el nuevo álbum?
No hablamos mucho al respecto, simplemente nos sentamos y escribimos cosas. No hubo un «Hagamos un disco extra pesado» ni nada por el estilo. Cada uno aportó sus propias ideas que luego juntamos. Una cosa es segura: la pandemia realmente nos ha deprimido. Espectáculos en vivo, deportes: todo aquello en lo que la gente se junta ya no era posible. Pero todo esto es alimento para nuestras almas; es lo que hacemos y lo que somos. La gente necesita esto, yo también lo necesito. Nos encanta tocar en Alemania, es uno de nuestros lugares favoritos con Rock am Ring y Rock im Park y similares. Pero eso es lo que hace que este álbum sea tan especial. Nos sentamos en el estudio y pensamos: «Guau, no sabemos cuándo será nuestro próximo show». Eso fue muy extraño. Con cada mes que pasaba, pensábamos que esto realmente tenía que ser el final. Ya han pasado casi dos años. Realmente espero que podamos venir en mayo y junio para nuestra gira europea.
¿Crees que los conciertos volverán a ser como antes de la pandemia o la gente se mantendrá más reservada?
No sé exactamente. En nuestra gira de verano, todos fueron muy cuidadosos, usaron máscaras y no hubo encuentros y saludos. Eso fue raro porque nos encanta interactuar con nuestros fans. Especialmente en Europa hay verdaderos fanáticos de KORN. Hicimos un documental sobre Susie que estuvo en unos 80 shows. Puedes ver su historia en el canal de YouTube de KORN. Se está tomando un tiempo libre del trabajo y viaja después de nosotros. Gente así necesita esto, nosotros necesitamos esto, tenemos que resolver esto de alguna manera. No sé si desaparecerá por completo o se convertirá en una nueva gripe; nadie puede predecirlo. Pero esto es cierto: es demasiado curativo prescindir de él. Algunas personas no entienden el poder que reside en la música. Ya sea que un miembro de la familia se esté muriendo o estés a punto de divorciarte, la música nos ayuda a superarlo, a través de los buenos y los tristes momentos.
Probablemente cierto. Entonces, ¿te gusta ir a espectáculos en vivo en tu tiempo libre?
¡Me encanta! Siempre soy el primero en bajar del autobús o entrar al lugar. Me encanta ir a los pequeños escenarios de los festivales y ver alguna banda rara a las 3 de la tarde. Pensé que no me gustaría tanto a medida que creciera, pero todavía me encanta.
¿Así que te perdiste eso durante el encierro además de tocar en vivo?
¡Sí, por supuesto! Vivo entre 20 y 25 minutos al sur de Nashville y me encanta ir a conciertos allí. Muchos de mis amigos son parte de la escena musical local y tuvieron que aceptar trabajos en obras de construcción o lo que sea mientras esperaban poder actuar nuevamente. Eso fue realmente extraño.
Tocar la batería es el trabajo más exigente físicamente en una banda. ¿Hizo algo para compensar la pérdida de espectáculos en vivo, tal vez hizo deportes o simplemente TOCÓ mucho?
He estado mucho en el estudio de mi casa y tengo nueve kits de batería aquí. Eso ayudó mucho. Un amigo mío que vive cerca es un gran ingeniero de sonido. Tocamos juntos en una banda llamada The Nixons en 2000; también es un gran guitarrista. Lo llamé y grabamos algo. Billy Sheehan, un músico legendario que estuvo en Mr. Big y David Lee Roth, también vive en la misma calle y hemos recibido llamadas de Zoom en las que tocamos la música de otros músicos. Me mantuvo ocupado y en movimiento, aunque no es lo mismo que tocar en vivo. De lo contrario, cuidé lo que como: me encantan los dulces y gané demasiado peso (risas).
Ya mencionaste brevemente Alemania… ¿En qué países prefieres hacer giras y por qué?
Me encanta estar en Alemania. Solíamos tener nuestro almacén en Hannover, ahora está en Berlín. Hemos tenido KORN en Europa dos veces al año durante mucho tiempo y es demasiado caro enviar todo de un lado a otro cada vez, así que decidimos almacenar. Tengo cuatro o cinco kits de batería en Berlín. Hay tantos lugares en Europa que nos encantan: el Festival de Donington en Inglaterra, por ejemplo. La mayor parte del tiempo estoy en Japón porque trabajo para escuelas de música allí. Así que voy a Japón tres veces al año. Me encanta allí: las personas se ven diferentes a nosotros, hablan de manera diferente y tienen una ética de trabajo increíble. Probablemente he estado allí 35 o 36 veces y he llegado a conocer bien el país. No hablo el idioma, pero puedo entenderlo.
También me encantan partes de Canadá, aunque no hemos viajado mucho allí. Y América del Sur, por supuesto: la audiencia allí a menudo se vuelve realmente loca por completo. Cuando tocamos allí con Tye Trujillo, el hijo de Robert Trujillo, había una energía increíble en esos conciertos. Creo que tengo algunos lugares favoritos.
¡Gracias Ray por la entrevista y todo lo mejor con el álbum y la gira!
¡Gracias! Espero que todos escuchen «Requiem» cuando salga. Y ojalá todo este virus desaparezca.
El baterista de Korn, Ray Luzier, ha dado positivo por COVID-19 y estará fuera de algunas de las próximas fechas de la gira de la banda, mientras que Aric Improta de FEVER 333 ha sido seleccionado como suplente temporal.
Luzier es el tercer miembro de Korn en dar positivo por el virus desde el regreso de la banda a las giras durante el verano. Primero, el cantante Jonathan Davis contrajo COVID-19, lo que obligó a posponer un puñado de fechas y después de que se recuperó, todavía sufría secuelas que requerían estar sentado durante parte de la actuación principal con la ayuda de oxígeno suplementario en el escenario.
Así como el guitarrista Munky dio positivo por COVID-19 más de una semana después del regreso de Davis y su compañero de banda de Love & Death, J.R. Bareis, sirvió como suplente para que la gira pudiera continuar. Ahora, Korn ha solicitado los servicios de «Improta», quien pasó el verano de gira junto a ellos y los co-cabezas de cartel Staind en FEVER 333, como se reveló en un tweet que anuncia la última actualización.
«Desafortunadamente, Ray ha dado positivo por COVID y no tocará en los próximos tres shows en Las Vegas, Fresno y Oakland. Korn continuará como estaba programado a pesar de estas circunstancias. «Estamos anticipando una rápida recuperación para Ray y esperamos tocar en los shows de Los Ángeles con él.”, dice el comunicado oficial de Korn. El grupo confirmó que Aric Improta de FEVER 333 tocará en ausencia de Luzier en ese mismo tweet.
El baterista de KORN, Ray Luzier, ha confirmado que aparecerá en el muy esperado álbum debut solista del guitarrista de MÖTLEY CRÜE, Mick Mars. Mars ha estado trabajando en el disco intermitentemente, durante al menos los últimos cinco años. Se está grabando en Nashville, donde Mars ha vivido durante unos ocho años.
Algunas de las primeras sesiones del LP fueron dirigidas por el recientemente retirado productor Michael Wagener (OZZY OSBOURNE, ACCEPT, WARRANT, SKID ROW) en Blackbird Studio. Hoy temprano, Luzier compartió una foto suya con Mars, con el siguiente mensaje: «Cuando Mars invade tu estudio, es un honor trabajar con esta leyenda, @mr.mickmars.
«Tocar en su disco en solitario es bastante surrealista, ¡estate atento! Además, él y su esposa @serainamars son personas increíbles».
Respecto a lo que los fans pueden esperar del CD en solitario de Mars, Bunton dijo: «Las canciones son realmente geniales, el disco es realmente genial.
En 2016, Mars lanzó fragmentos de dos canciones en solitario, aparentemente llamadas «Gimme Blood» y «Shake The Cage». Las pistas, que fueron grabadas en Blackbird Studio, incluían al cantante John Corabi, quien apareció en el álbum homónimo de CRÜE de 1994. Corabi dijo más tarde que no contribuyó al proceso de escritura de las dos canciones, pero que estaba dispuesto a colaborar con Mars en material nuevo.
Sweetwater ha subido el video de una sesión de batería con Ray Luzier el baterista de Korn, tocando la canción «You’ll Never Find Me» del último álbum de KORN, «The Nothing», que salió a la luz en septiembre de 2019. El disco debutó en el octavo lugar de la lista Billboard 200 con 33.000 unidades (de las cuales 29.000 fueron en ventas físicas) en su primera semana de lanzamiento. «The Nothing» fue lanzado a través de Roadrunner / Elektra. La secuela de «The Serenity Of Suffering» de 2016 fue nuevamente producida por Nick Raskulinecz.
En septiembre, Luzier le dijo a la estación de radio 93.3 WMMR de Filadelfia que estaba trabajando en un “libro de rock”.: “No se trata de, ‘Oh, señor Rock Star’. Se trata de firmar un contrato, ser despedido, conseguir lo que te prometen hasta unirme a una banda de nivel nacional.. Pero el 50 por ciento de mi libro es David Lee Roth, porque después de pasar ocho años con ese tipo, no puedes inventar esas cosas. Y me encanta él hasta la muerte, es el más asombroso, uno de los mejores artistas de todos los tiempos, pero hay mucho allí, hay mucho contenido. “Mucha gente no se da cuenta, piensan en su banda favorita y creen que solo firmaron y ya son grandes y famosos.
«Hice el camino difícil. Octubre comienza mis 14 años con KORN, estoy muy emocionado de estar con ellos y todavía estamos por aquí. «La gente no tiene idea de muchas cosas, por eso me dije a mí mismo que iba a armar un libro sobre el realismo de que me prometan todas estas cosas», agregó.
«Practicar y ser realmente bueno en tu arte es solo una parte de toda la ecuación». Luzier, es conocido por sus conciertos de alto perfil con Roth, Jake E. Lee y ARMY OF ANYONE. Desde bandas sonoras de películas hasta álbumes de rock y metal, la interpretación de Luzier se puede encontrar actualmente en más de 70 grabaciones. Como educador, fue instructor del Instituto de Músicos durante más de 10 años y autor de un DVD tutorial homónimo muy respetado.
Coleccionistas de rock, escuchen, ya que algunas de sus bandas de rock favoritas están contribuyendo con artículos para recaudar fondos para la organización Roadie Relief. En este momento de necesidad, los miembros de Foo Fighters, Korn, Faith No More, 311, KISS, Ghost, Fever 333 y Bon Jovi se encuentran entre los que colaboran para ayudar.
Durante la pandemia, la organización Roadie Relief ha hecho todo lo posible para ayudar a proporcionar fondos para los equipos de trabajadores de shows en vivo que han estado sin trabajo durante el cierre de las giras. Su último evento de recaudación ayudará a proveer a los necesitados.
Esta nueva subasta está actualmente activa y seguirá hasta el 14 de abril. Algunos de los artículos en el bloque incluyen una guitarra Epiphone Les Paul firmada por KISS Tommy Thayer, una Gibson Les Paul Jr. de Phil X (Bon Jovi), una batería color negro piano Taylor Hawkins Gretsch utilizada en el estadio de Wembley junto con un laminado de Foo Fighters, una guitarra Hagstrom Phantom firmada por Papa Emeritus IV de Ghost, cinco paquetes diferentes de Faith No More que incluyen carteles firmados, púas de guitarra, 311 carteles firmados y una charla de Zoom de 30 minutos con P-Nut, un tambot firmado por Ray Luzier de Korn, un parche Fever 333 firmado por Aric Improta y mucho más.
Ray Luzier de Korn declaró: «Todo el mundo sabe que la comunidad de músicos ha sufrido. Cuando terminamos con una gira, sé que nuestro equipo ya se está preparando para emprender otra gira. Pasan de 10 a 11 meses de gira, este es el sustento de ellos y de sus familias. Sé que estas familias están sufriendo. Había donado algunas baquetas y otros artículos en el pasado, pero decidí que, esta vez, quería que fuera algo especial y seleccioné un estuche rígido único creado de Michael Berg de Humes & Berg y un tambor que usé en la gira de The David Lee Roth Band 2004. Con suerte, esto ayudará a los equipos y hará que los fans se sientan inspirados para ayudar a reconstruir nuestra industria».
P-Nut de 311 agrega: «He sido músico de gira durante más de 28 años y los «roadies» lo han hecho posible en cada paso de mi carrera. Los roadies son espíritus libres que resuelven una gran cantidad de problemas a diario mientras están en la carretera. Hice una donación porque me encanta hablar con gente increíble y pensé que podría motivar a nuestra audiencia a profundizar y ayudar a nuestra industria a recuperarse «. También encontrarás artículos de Rage Against the Machine, Queen + Adam Lambert, Metallica, el guitarrista de Billy Idol Steve Stevens, Avenged Sevenfold y una gran cantidad de fotos de presentaciones en vivo con Lemmy, Ozzy Osbourne, Keith Flint, Axl Rose.
El mismo día en que lanzaron su anticipada gira mundial «See You On The Other Side» (viernes 24 de febrero 2006), los iconos del rock moderno KORN fueron homenajeados por la ciudad de Bakersfield, CA (cuna de la banda) conmemorando una «Vida de logros».
Durante una ceremonia en el Rabobank Arena frente a cientos de fanáticos, así como a los medios de comunicación locales y nacionales, el alcalde Harvey Hall proclamó el viernes 24 de febrero de 2006 «Día de KORN» en Bakersfield, CA. JONATHAN, MUNKY, FIELDY y DAVID fueron honrados con una placa de bronce en la plaza frente a la arena, un lugar donde tocaron más que cualquier otra banda o artista, con más de 30,000 entradas vendidas durante sus cuatro presentaciones principales.
Además, a KORN se le regalaron réplicas de la «Korn Row», que ahora identifica el camino de acceso detrás de Rabobank Arena. El alcalde Harvey Hall, el supervisor Michael Rubio y Ann Cervantes de la oficina del senador Dean Florez leyeron el comunicado y felicitaron a la banda en la ceremonia. Más tarde esa noche, KORN actuó durante más de dos horas, el set más largo de la historia, para más de 9,000 fanáticos en un show con entradas agotadas, tocando algunos temas de SEE YOU ON THE OTHER SIDE entre otros.
Setlist It’s On! Clown Divine Love Song Falling Away From Me Souvenir Here to Stay Dirty Liar Counting on Me Somebody Someone Throw Me Away Shoots and Ladders / Need To / Lies / Make Me Bad / Thoughtless / A.D.I.D.A.S. Twist Coming Undone Did My Time Got the Life Tearjerker
Encore: Twisted Transistor Hypocrites Freak on a Leash Blind
Korn MX 